Ver o no ver Cine – Festival de Cine de Lima – Festival de Cannes

Director: Ursula Meier
Guión: Ursula Meier, Antoine Jaccoud, Raphaëlle Valbrune, Gilles Taurand, Olivier Lorelle
Fotografía: Agnès Godard
Edición: Susana Rossberg
Sonido: Étienne Curchod
Dirección artística: Ivan Niclass
Producción: Denis Freyd, Thierry Spicher, Elena Tatti, Denis Delcampe
Intérpretes: Isabelle Huppert, Olivier Gourmet, Adèlaïde Leroux, Madeleine Budd, Kacey Mottet Klein
País: Suiza, Francia, Bélgica
Formato: 35 mm – COLOR
Año: 2008
Duración: 97 minutos
Idioma original: Francés

En su primer largometraje, la directora suizofrancesa Ursula Meier se ocupa de la comodidad biológica y utópica de una familia – mostrada como en una teoría de la intimidad simbiótica y el surrealismo en la pareja y la familia- y la manera cómo recrea esa utopía en su propia caverna (casi un útero) confortable y protectora, en un juego de relaciones que es a su vez una arqueología de lo íntimo: lo que vemos es una concepción particular de la intimidad, diferente a  lo que estamos habituados. La relación de esta familia con el cuerpo (el personaje de Olivier Gorumet juega desnudo con su hijo y las hijas  en el baño o incluso en la carretera) y el pudor no representa ningún erotismo, es pura ontología. Estos outsiders han elegido vivir una marginalidad voluntaria –no al margen (de arrinconados o autoexcluidos) sino en el umbral, anunciando una configuración futura, el estallido de su propia estructura- viviendo su propio espacio (porque vivir es vivir un espacio) en la verdadera experiencia  ética del film: el espacio vivido y vivenciado. Ellos viven junto a una vieja carretera y la usan para jugar al hockey, albergar una piscina, fungir de terraza y depósito de trastos (la carretera deviene con esto en un espacio nutricio para la familia). Pero de pronto la carretera es reconstruida y altera absolutamente la identidad familiar en un territorio que ha sido suyo por años, ocasionando una profunda crisis vital, un desenraizamiento existencial (cercano al cuerpo histérico cassavetiano), la experiencia primaria de luchar y vivir, construyendo una esfera donde morar sin el ruido exterior, alcanzando un exceso de intimidad que los conduce a la locura y el abandono, alejándose completamente del mundo.
Home, gran escultura contemporánea protagonizada por Isabelle Huppert (Huppert no se equivocó al leer el guión y participar en el film; Meier no se equivocó al escribir la película pensando en ella y confirma que ) y Olivier Gourmet (¡maravilloso!) , junto a un reparto inmejorable -que nos devuelve la belleza de Adelaide Leroux luego de trabajar con Bruno Dumont en Flandres- posee un final -gesto inefable de la genial Agnés Godard en compañía de una de las más bellas canciones de Nina Simone- que se convertirá pronto en uno de los mejores momentos del festival. Meier se aproxima al paisaje contemporáneo confirmando que son los artistas visuales los que siguen mostrando mayor sensibilidad para leer las condiciones de la ciudad.

Jorge Ayala Salinas